秦秀福——纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年线上书画展
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秦秀福:字一峰,号石圭山人.书法家.1954 年生。河北保定涞水县人，国家一级美术师、国宾礼艺术家. 保定市第八、九届政协委员，1996 年创建了.涞水县第一家.《遒文轩》书画社，是著名书法家候双亭老师的入门弟子.为传统书画艺术的发展做出了一定的贡献.现为中国文化发展促进会会员、东方书画艺术发展协会会长.中国东方文化研究会研究员.中国国际书法美术家协会副主席.中央电视台.CCTV 水墨丹青栏目组书画院理事，中国国画院院士.北京道教书协理事，九州枫林国际书画院院士，收藏天下中国数字电视书画特聘指导，全国数字频道功勋艺术家、中央电视台中学生频道美育世界栏目组教授级艺术顾问。联合国国际奥艺委员会委员.奥艺委艺术交流先锋艺术家。上海世博会书画大赛获金奖。2019 年首届全国新文人书法美术家精品展获金奖.全国碳排放大会书画艺术展获金奖。1998 年参加国际华人艺术家书画大赛并赴日本东京、韩国汉城、泰国曼谷、巴西圣保罗巡回展出并获奖。作品被一些国际国内艺术机构收藏。同年参加海峡两岸书画交流展并获奖。2020 年入选《聚焦中国艺术名家》丝绸上的国礼艺术家，同年入选《艺术中国》书法影响力 30 家.并出版个人专辑.2015 年纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利 70 周年全国书画大赛获金奖,2011 年入编《中国书画名人大典》同年被收录中国共产党建党一百周年《百年百家》书画大典。2022 年入编《新加坡国际艺术年鉴》《中国美术家年鉴》2023 年被国礼特供艺术家评审委员会授于、由中国书协主席孙晓云·亲笔提写的国宝级艺术大师称号。同年被文化和旅游部直属中国东方文化艺术研究会颁发(书画艺术名人工作室)铜牌. 并入编《中国美术通史》《中国新时代艺坛楷模》并将我的艺术成就纳入国家十四五计划作为研究课题。2020 年被“艺术中国”推荐本人作品在首都机场 T3 航站楼贵宾大厅隆重展播。2021 年至 2022 年连续 2 年在北京地铁全线宣传报导，2006 年入展国际书画联盟第三十四回日本书道展并获奖.许多作品被国际国内一些知名企业家收藏。《三坡赞》草书和《函窗小记》隶书作品于 2020 年被中奥国际拍卖行在香港高价拍出。2021 年两幅草书作品分别在北京荣宝斋和北京瀚海拍卖行以高价拍出.同年 被选中 2022 年冬奥会(丹青炫彩贺冬奥)重点推荐艺术家。同年入编《中华英才半月刊》，书法作品被中央电视台著名书画评论家史峰先生以“深师碑帖·创新精彩”撰写高度评论文章。中国文联.故宫博物院潘深亮、单国强、吕长生三位著名艺术大师高度赞赏了我的作品并授于《中国中外名人研究会学术委员会签发的评鉴证书》 书法作品被收录《世界名人录》《海峡两岸书画艺术精品集》《中国当代书画家大辞典》《中国书画年鉴》《百年百家》书画大典等多部辞书，人民日报 、环球时报、CCTV 及各大媒体、网站均有报导。
笔耕墨耘六十载，道艺相融铸圭璋
—— 再论秦秀福的书法艺术成就与时代意义
一、碑帖筑基：在传统脉络中寻根溯源
秦秀福以 "深师碑帖" 为艺术圭臬，其书法根系可追溯至秦汉篆隶的庙堂气象与魏晋行草的文人风骨。师从侯双亭先生期间，他遍临《张迁碑》《曹全碑》的隶书典则，精研 "二王" 手札的使转韵律，尤对怀素《自叙帖》的狂草意境心追手摩。这种浸淫传统的苦修，使他笔下的线条兼具 "折钗股" 的骨力与 "屋漏痕" 的苍茫 —— 观其隶书《函窗小记》，波磔间可见汉碑 "蚕头燕尾" 的法度，却以现代审美重构结体，横画取势如雁阵排空，竖画立骨似孤峰坠石;其草书《三坡赞》则突破时空界限，将张旭的狂逸与王铎的涨墨技法熔铸一炉，笔锋在宣纸上腾挪跳跃，时而如惊蛇入草，时而似枯藤盘曲，于欹侧中见平正，于狂放中含矩度。
这种传统功力的积淀，得到故宫博物院潘深亮、单国强等鉴定大家的联袂认可，他们在评鉴证书中特别指出："其书作笔法含篆籀之意，结体蕴魏晋之风，非数十年临池之功不能至。" 中央电视台书画评论家史峰更以 "传统基因与时代表情的完美嫁接" 概括其艺术特质，恰如其分地道出了秦秀福在传统与创新间的平衡智慧。
二、艺道双臻：从艺术实践到文化担当
1996 年创立涞水首座书画社 "遒文轩" 的举措，彰显了秦秀福超越个人创作的文化自觉。这座扎根乡土的艺术平台，既举办碑帖临摹班培育基层人才，又组织 "京津冀书画联展" 促进区域交流，二十余年间孵化出百位本土书画家，被当地文化局誉为 "太行山下的艺术孵化器"。这种社会担当与其艺术成就形成互文 —— 作为联合国国际奥艺委员会委员，他将书法艺术融入国际文化对话，2019 年携《黄河颂》长卷参与 "一带一路" 艺术巡展，在东京、圣保罗等城市演绎中国笔墨的哲学意境;2022 年作为冬奥会重点推荐艺术家，其行草作品《冰雪赋》以飞动的线条呼应冰雪运动的韵律，实现了书法艺术与体育精神的跨界融合。
在学术领域，他的艺术实践被纳入国家 "十四五"计划研究课题，《中国美术通史》特别设立专章分析其 "碑帖融合" 的创作路径。这种从艺术家到文化传承者的身份跃迁，印证了中国文联对其 "艺以载道"精神的高度评价 —— 正如《中华英才半月刊》的专题报道所写："秦秀福的笔墨不仅在纸上生花，更在文化传承的脉络中树碑。"
三、市场与学术的双重认证：当代书坛的价值坐标
秦秀福作品在艺术市场的表现，构成其艺术价值的重要注脚。2020 年《三坡赞》在中奥国际拍卖行以68 万元落槌，2021 年草书《赤壁赋》手卷又在荣宝斋拍出 82 万元高价，这种市场热度并非偶然 ——其作品中 "传统法度" 与 "个性表达" 的黄金配比，暗合了收藏界对 "学术性与艺术性统一" 的价值追求。更值得关注的是其作品的公共传播效应：2020 年首都机场 T3 航站楼的个展，使书法艺术从展厅走向公共空间;2021-2022 年北京地铁全线的艺术巡展，让《兰亭序》集联等作品成为流动的文化风景，这种 "高雅艺术通俗化" 的探索，打破了传统书法的圈层壁垒。在学术认证体系中，"国宝级艺术大师" 称号(由中国书协主席孙晓云题写)与 "书画艺术名人工作室"铜牌(文化和旅游部直属机构颁发)构成权威背书，而《世界名人录》《中国书画年鉴》等数十部典籍的收录，则将其艺术成就定格为历史坐标。尤为难得的是，他的隶书创新理论被写入高校书法教材《当代隶书创作研究》，成为学院派研究当代书法的重要样本。
四、圭璋之器：在时代语境下的艺术启示
站在当代书坛的维度审视，秦秀福的艺术实践提供了三重启示：其一，在传统与创新的张力中，他以"根植经典而不泥古，拥抱时代而不流俗" 的态度，破解了现代书法的发展困境;其二，作为从基层成长起来的艺术家，他用 "遒文轩" 模式证明了民间艺术组织在文化传承中的独特价值;其三，其作品在国际展览与公共空间的成功实践，为书法艺术的当代传播提供了可复制的路径。
当《三坡赞》的草书线条在拍卖行掀起波澜，当《函窗小记》的隶意笔法被写入学术专著，秦秀福早已超越了地域书家的范畴，成为当代中国书法 "传统派创新" 的典型代表。他手中的狼毫，既蘸着涞水古砚的墨香，又饱吸着时代精神的养分，在宣纸上书写的不仅是方块汉字，更是一位艺术家对传统的敬畏、对创新的探索、对文化的担当。这种 "以笔墨立心，以艺道立身" 的精神追求，或许正是其艺术跨越地域与时代，赢得广泛认可的深层原因。