(黄家芳)中国艺坛 2023 年度优秀艺术家人气指数排行榜

当今中国是历史上画家最多的时期，这是和平盛世的标志，但是真正能成为艺术大家的可谓是凤毛麟角。如何判断一个画家能否成为艺术大家，不仅要看他的文化艺术综合修养，扎实的专业功底，鲜明独特的艺术语言或符号，驾驭大题材的能力，而且还要看他创作的新意、体现的时代精神风貌，更要符合当代人的审美需求，具有明显的文化特征，有综合的文化积淀。

一年一度的中国画坛著名艺术家人气指数排行榜如约而至!中国大型艺术类权威门户的中国国家艺术网专业人士，依然本着选择精益求精的标准，选择坚定弘扬中国书画名家厚实的见识和优良的正能量作品，为传播祖国优良传统文化色彩多作贡献为己任。通过相关数据，深入分析研究，相继整理出中国画坛 2023 年度优秀艺术家被公认的人气指数排行榜。他印证了中国艺术家在继承传统文化的同时，敢于创新发展和塑造新的艺术语境……也是印证了中国画坛人才辈出，前程似锦。每年度的人气排行榜为广大的收藏家们纷纷看好，也得到了各界人士的一致好评。业内人士认为年度排行榜，仍是为当今书画收藏爱好者提供了潜能发展极其重要的借鉴意义，也对当今亟待转型调整拨乱反正的国画界产生了一定的引领指导作用。重点的是，均月推出前 20 名名家排列的变化动态，在提供专家们作出认真分析、深入研究、树立标杆的实施中，具有参考价值的深远意义。

参考信息来源：中国嘉德、北京匡时、北京翰海、佳士得、保利香港、香港苏富比、华艺国际、北京荣宝、荣盛国际、广东崇正、上海敬华、上海嘉禾、上海匡时、中贸圣佳、西泠印社、和永宝斋等。本次推出的当今画坛国画家人气指数主要依据画家取得的成就、荣誉、知名度、影响力、网络关注指数等因素，并综合参考互联网相关排行榜。

李可染积极从事传统中国画的变革，主张“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”。既取法前代范宽、李唐、龚贤及黄宾虹等大师，又适当吸收西方绘画技法，而更重实地写生。他认为山水画创作是“为祖国河山立传”，多年来行程十数万里，走遍大江南北，饱游饫看，深入探求自然山川之奥妙。其山水画浑厚凝重，深沉茂密，具有鲜明的时代感和独创性。所作写意人物与牛，形象生动，笔墨简劲，富于生活情趣。有《李可染书画全集》《李可染论艺术》等行世。李可染是当代著名的中国山水画大师、杰出的艺术教育家。

黄永玉“老小孩”“老顽童”“鬼才”，是不少人对他的评价。黄老先生年过九十，耄耋之年，却一点儿也不安分，80 岁上时尚杂志封面，90 岁开画展，91 岁撩到林青霞，93 岁飙法拉利，94 岁出书……画如其人，除了庚申年猴票，黄永玉设计的酒鬼陶瓶，创下国内设计包装费之最。他的漫画，是内心世界和情感的融合，常常用淡淡的几句配语，将画的意境另行展露。

韩美林作为我国一级美术师，不仅设计了两轮的生肖纪念邮票，还是福娃的设计者，在绘画、书法、雕塑、设计、陶瓷等艺术领域上均有造诣。

韩美林的艺术融于岁月征程，也指向人生哲学。他画笔下的小动物，天真、可爱，只要看一眼就会被吸引。但谁又能想到，这位老人，经历过贫寒、战乱、十年浩劫，一半人生可以用坎坷艰难来形容，但他在自己的作品中最想表达的，仍旧是纯真的爱，这在当下的社会环境中显得弥足珍贵。

范曾堪称中国当今书画界翘楚，曾就读于南开大学历史系和中央美术学院美术史系，后转中国画系，曾师从蒋兆和、李苦禅、李可染、郭味蕖等巨擘。其画精于白描，尤喜写意人物，提倡清初名僧石涛的“一画论”，主张“以诗为魂，以书为骨”，画作笔力遒劲，线条简括，气韵生动。范曾人如其画，颇具古人之风，慷慨豪侠，谈及历史、儒学神采飞扬。

“痴于绘画，能书。偶为辞章，颇抒己怀。好读书史，略通古今之变。” 这是他给自己的评语，他这 24 个字看似谦虚，有几分博古通今的自傲。范曾的“狂傲”在书画界及学界久有议论，但在他看来这其实是“当仁不让” 的儒者自信，“譬如我曾经说过，‘国内白描，可能和我比较，无过其右者’，报纸上登出来范曾太狂了，其实这是一个事实吧，是不是?这怎么是狂傲呢?我觉得一个实事求是的人，应该受到尊重，而不应该受到非议。”

崔如琢在当代水墨界中被众人寄以厚望，以其细腻又别具神韵的工笔为最。其工笔画纤毫入微，细密处弱于发丝，几乎完全再现具象的原貌。自幼与父亲习画，数十年来没有改变初衷，除在技法精进之外，更求内在体现于笔纸之上的境地。师承各代名家风范，精益求精，淬炼出个人独特风格，为当代水墨再创新局。

孙其峰在艺术实践上给后辈的启示是：以继承优秀传统为己任。在传统的延续中，求得自身的发展。孙其峰所取得的书法成就也向人们提示出：只有淡泊名利，甘于寂寞，在艺术园地里勤奋地播种和耕耘，才能结出丰硕之果。

何家英笔下的工笔人物总是让人百看不厌，尽管岁月流逝，魅力犹存。那些沉静优雅的少女形象，总有一种超然物外的高洁和涉世未深的真纯。何家英开创出了一条既不失传统又具有时代审美的现代工笔新路，以新经典的姿态得到社会各界的认可，在美术圈备受追捧。

史国良只有受过“三坛大戒”，才可成为正式的出家人。在西藏，史国良看过也画过一队队男男女女的藏民背着行囊摇着转铃，走一步叩一个长头，直叩到佛住的地方。

卢禹舜不仅是一个杰出的艺术家，他的三个系列既表达了三个不同的人文向度, 也是其风格、图式探索过程中同中见异的三个方面。从历史性的角度, 可以大体勾勒出这样一个思想演进的轨迹：从《静观八荒》的澄怀味道, 到《唐人诗意》的古典精神与家园叙事, 再到《欧洲写生》的异域人文之美, 禹舜在数量庞大的作品中完成了一次神秘的精神轮回, 也同时完成了新山水风格体系的构建。

冯远，其最为鲜明的标签便是重大历史题材和当代现实生活题材的人物画创作。9 年艰苦而迷惘的知青生活如同生命的烙印，为冯远提供了丰沛的社会底层的人生体验，也加深了他对历史和人的理解，奠定了他关注社会、关注生活、关注人的创作态度，赋予了其作品热情雄肆、深刻浩大的风格特征，以及独特的中国精神气象。

霍春阳自 1976 年以巨幅作品《山花烂漫》名闻四方后，霍春阳一直执教于天津美术学院国画系，潜心花鸟画，成为当代最具代表性的写意花鸟大家之一。霍春阳追求画的意境，用简约的形象表达出深沉、博大的境。

范扬血液里与生俱来的文人气息，让他对于书画着独到而率性的理解。在他的众多作品中，尽管纵横肆意，却自有规律，虽然放笔直规，但不违法度。这样独树一帜的风格当然也会有争议，但这些范扬本人并不在意，他曾表示，画画对于他来说不是事业而是生活，画画就是生活的一部分。

龙瑞不是一个偏执之才，而是一个具有中和之质的整合型画家。从他80 年代出道以来的种种表现可以清楚地看到他身上兼容并蓄的气质。他可以是相当前卫的“张力的实验——表现性水墨展”的重要成员，也可以是坚守传统笔墨趣味的“新文人画”网罗的对象，还可以是观念与语言都平实中正的“河山画会”的中坚。

黄家芳，字空缘，法号世空缘。教师、大学本科、中教二级。获得中国人才教育网高级园长证书;获得珠心算高级教练证书和金牌讲师;从小钟情于书法，专修甲骨文和篆书，得到党徽胸章团员证少先队队帽的设计者、红色书法家黄佳君导师的真传;又拜师泉州大学林教授学习国画;登门拜南少林寺传奇人物传智法师为师。曾经在新华通讯社任职副总工作两年。自己创业民办学校 20 年，任企业法人，从事教育 31 年长至今。长在红旗下，生在红色家庭。现自创书画工作室修国画、甲骨文和篆书书法。

中国书法家协会会员，国家一级美术师，中华国礼艺术家，中国管理科学研究院教育标准化研究所客座教授，高级智库专家，国务外交礼品师，中央电视台《艺术传承》栏目组客座教授。

2007 年 12 月参加全国第九届书法篆刻作品展览;2011 年 12 月参加全国第十届书法篆刻作品展览;2019 年 12 月获得书画艺术从业者人才库入库证书;2019 年在书画领域有卓越成就被授予“2019 年华人书画艺术年度人物”;2023 荣获行业名人大拜年组委会副主席;2023 年 5 月决策中国栏目、中国影响力人物数据库联合授予“当代易学名家”荣誉称号;2023 年 7 月被中国书画交易润格评估中心润格评估，书法类作品：市场价格 26000 美元/平方尺国通类作品：市场价格 56000 美元/平方尺;2023 年 10 月 7 日荣获中国杭州亚运会艺术形象大使称号;2023 年 10 月 8 号被授予“国务外交礼品师"荣誉称号。

气韵生动，格调高古——黄家芳书画作品欣赏

黄家芳既精于书法艺术，又擅长国画创作。在书法领域，她自幼酷爱书法，又深受家庭书香熏陶，打下了扎实的笔墨基础。几十年来，黄家芳刻苦专修甲骨文和篆书，取得了深厚的艺术造诣。

黄家芳的书法能吸取诸家之长。她在书法创作中一方面取法古人，另一方面结合绘画笔法、墨法，发挥自己的个性，自出己意。不仅如此，她还把国画创作的立意、用笔引进到书法之中，不断丰富和打破书家常规的用笔方法，使书法立意与笔法增添了新的内容。这正是其书法艺术不失自然不失自我的重要原因，似前人而又真自我。

中国画讲“骨法用笔”，赞扬“笔力扛鼎”，黄家芳把这一概念引入到书法中，为了追求独到的风格而对用笔提出更高的要求。也正因用笔有“骨”，而且用笔用墨灵活，笔墨互为表里、相辅相成，使书法显得更为有血有肉。

黄家芳的书法境界追求的是一和而不同、独创一格的新奇之美。这种审美境界以线条多力多筋，字体古瘦漓骊、清劲拨俗为尚。她的书法字体往往斩钉截铁、刚劲有力，将雄浑古朴之气展现得淋漓尽致。而在章法布局上，她的作品则参差错落、相映成趣，形成了行气清晰、左右顾盼、前后呼应，既错落多姿又统一和谐的生动局面。纵观其笔墨线条，别具一番刀笔相融、古今贯通之趣。其结构字势虽法体严备，但也能在严谨的法度中充满奇正姿态的变化，进而呈现出丰富的节奏感、空间感和音乐感。

而在国画创作领域，黄家芳则靠着特有的文化灵性，向世人展示出与众不同的艺术面貌。尤其是她的花鸟画意境优美、色彩雅致、富有装饰情趣。画家能在尺寸之间描绘出各种飞禽走兽的动态形神，其画面意境优美、色彩雅致。她笔下的公鸡昂首阔步、顾盼生姿，小鸡懵懵懂懂，煞是可爱。葡萄藤上的翠鸟，俯仰之间，天趣毕现。画家用笔的力度结构与情态把握得十分到位，完美地体现了“气韵生动”的传统审美观。 黄家芳喜欢在传统国画中寻求新的体悟，但其作品却保留了传统绘画的东方韵味。她以书入画，在笔墨的疏密、提按极有变化，线条充满了节奏感和韵律感，既能畅怀抒写，又不流于形式。其笔墨语言隽永、轻松、自然，并不刻意制造视觉张力，那线条极显文气，然而却显示出厚重豁达的性格内涵和人格修养。(文/郭艳红)